Stickin' Around

"Los Grafitos" (o Stickin' Around en el original) es otra de esas grandes series animadas producidas por la compañía canadiense Nelvana y que fue exhibida en Latinoamérica por Nickelodeon en aquellos años dorados del canal. Así que, creo, cualquier adicto al mismo en esa época, posiblemente los recuerde.

Estos dibujos animados fueron creados específicamente por Robin Steele y Brianne Leary. Se estrenó en 1996 y contó con un total de 43 episodios.

La historia sencillamente trata de Stacey Stickler, una niña de 9 años, muy centrada, pero bastante cascarrabias y  su mejor amigo Bradley, un chico muy infantil, que viven diversas aventuras en su barrio y su colegio, a veces grabando documentales, asistiendo al cine para ver la película de terror del momento, salvando un árbol, etc, junto con otros de sus amigos y metiéndose en problemas.

También estos chicos poseen una poderosa imaginación, por lo que viajan a planetas, se convierten en super héroes o lo que sea sólo utilizando la cabeza. A veces hay capítulos enteros donde todo lo que ocurre tiene que ver con lo que imaginan.

 

Un aspecto notable es el tipo de humor, bastante absurdo (como el que te crezca el trasero por mentir) y también la repetición constante de varios gags muy propios de la serie. De aquí se rescatan frases para el recuerdo como la clásica "Ya madura, Bradley" que decía Stacey cada vez que Bradley hacía alguna estupidez o el diálogo entre ellos que terminaba siempre con "...los extraterrestres de Urano" (aunque el chiste es otro). Y como en muchas series, hay parodias y referencias a la cultura popular, ya sean películas, programas de TV, personajes famosos, entre otros.

No podemos olvidar a otros personajes como la tierna Polly, una pequeña niña con una gran capacidad intelectual que suele estar acompañada por Pepperoni, su perro muerto (sólo que ella parece no darse cuenta y cada vez que se lo mencionan, insiste en que no lo está...Una crueldad, pero vaya que es gracioso). También están Lance y Russel, los típicos matones de la escuela, que buscan todo el tiempo golpear a Bradley, y el escandaloso Dil, un niño exaltado que habla todo el tiempo gritando. 

Una cosa que llama la atención de primera es la estética que posee. Los personajes están hechos como los típicos dibujos de niños de 3 años: cabezas redondas con brazos y piernas de palito, lo que resulta bastante novedoso. Además, utilizan colores básicos que constantemente se mueven, como si fueran pintados a mano y los escenarios parecen un collage de recortes de revistas. Algo por lo que destaca en sobremanera, ya que se escapa al estilo tradicional de animación.

Es de esperar que esta serie la vuelvan a emitir, es bastante novedosa en muchos sentidos, pero por sobretodo muy graciosa, a mi parecer un completo clásico que debe ser recordado, aunque en su momento pasó bastante desapercibida. Ojalá que existan otros espacios como el san Nick Hits que den estas animaciones que, sin ser estrictamente Nicktoons, tuvieron su espacio en el canal con varios seguidores (me cuento entre ellos).

Saludos a todos!

Stickin' Around Opening

Para más información y otras críticas, revisa:
http://en.wikipedia.org/wiki/Stickin%27_Around

Cambio de plataforma

Así es amigos, he decidido volver a cambiar este blog de plataforma y espero que sea para mejor aún.

Este cambio lo hago más que nada por la comodidad y la flexibilidad del formato que esta otra plataforma provee.

La nueva dirección es la siguiente:

http://rodoanimationworld.bligoo.com/

Allí podrán encontrar de forma íntegra todas las entradas de este blog y las nuevas que iré publicando. Además, el diseño está hecho para asemejarse a este que me gusta bastante.

Así que actualicen, difundan, publiquen, etc. Esta página quedará abierta de todas formas porque, quién sabe, puede que en una de esas regrese.

Saludos a todos y nos vemos en la nueva página!

Nuevas Series: Iron Man y Wolverine

La noticia ya es bastante vieja, pero no puedo dejar de comentarla en este blog y puede servirle a alguien que aún no se ha enterado.

A mitad de año se han estrenado dos trailers de las nuevas series de los clásicos "Iron Man" y "Wolverine" que verán la luz el 2010, bajo la alianza entre Marvel Entertainment y el estudio japonés Madhouse (que llevan más de 30 años produciendo series y han realizado espectaculares obras como "Black Lagoon" o "Beck"). Por lo visto seguirán los pasos de DC con la película "Batman: Gotham Knight" aparecida en 2008.

-Iron Man

-Wolverine

A primera vista resulta interesante y por lo menos, en lo que a producción se refiere, posiblemente estemos ante series de altísimo nivel. Madhouse no deja de sorprender y creo que esta vez no será la excepcíón; por ese lado tengo completa fé, pero habrá que ver cuando se estrenen.

Lo que me llama la atención es la estética, puesto que muestra un marcado estilo Manga que puede no gustar a los fans más acérrimos, sobretodo Wolverine que cambia absolutamente a lo que todos conocemos. Como dije antes, habrá que ver, aunque personalmente ese detalle no me incomoda, incluso me genera más expectativas.

Entonces, simplemente queda esperar a ver qué tal. Las reacciones son diversas, pero la mía es positiva.

Saludos!

Para más información, revisa:
http://www.animenewsnetwork.com/news/2008-08-25/iron-man-wolverine-in-marvel-madhouse-1st-tv-anime
http://comiqueros.blogspot.com/2008/08/madhouse-marvel-superheroes-anime.html
http://technotaku.com/2008/08/madhouse-marvel-super-heroes.html
http://www.animationmagazine.net/article/8800

Marvel Knights: Spiderman

En 2004, Marvel Comics, bajo la línea de Marvel Knights cuya línea es para lectores más adultos, lanzó "Marvel Knights: Spiderman",un ambicioso proyecto que alcanzó 12 volúmenes. Para esta saga, fueron convocados pesos pesados del cómic: por un lado, en el guión está Frank Millar,conocido por su trabajo en "The Ultimates" y por otro tenemos al matrimonio conformado por Terry Dodson en los lápices y Rachel Dodson en las tintas, además de la colaboración de Frank Cho en algunos números. Con todo esto era de esperarse un excelente trabajo y a mi juicio, lo logran con uno que otro detalle extraño, pero que no impiden que sea un gran cómic.

Todo parte en medio de una terrible lucha entre Spiderman y Duende Verde que finaliza con la derrota del villano y posterior encarcelamiento del mismo. Luego, una vez en casa, Peter Parker, junto a su esposa Mary Jane, ayuda la tía May a mudarse a un apartamento en plena ciudad.

Mientras Peter está dando clases en el instituto, recibe la llamada de alguien que le avisa que la tumba del tío Ben ha sido destruida. Parker acude a revisar los daños y mientras está en ello, recibe una llamada de un extraño sujeto que parece conocer su identidad y le advierte que cosas peores pueden ocurrir. Asustado, Parker regresa rápidamenteal nuevo apartamento de tía May, hasta darse cuenta que había sido secuestrada.

De esta manera, Spiderman comienza una desesperada búsqueda para conocer la identidad de la persona que secuestró a tía May, así como saber su paradero, visitando a sus peores enemigos.

El argumento principal de esta saga está dividido en tres líneas, la primera llamada "Entre los muertos" (nº 1-4), la segunda "Venenoso" (nº5-8) y la tercera "El Último Asalto" (nº 9-12) que encierran distintas subtramas, pero que no interrumpen la continuidad general de la obra, puesto que posee el mismo hilo conductor.

Como la idea central es la búsqueda de la identidad del secuestrador de tía May, en el cómic van desfilando una gran cantidad de villanos, como haciendo una especie de repaso en la historia del trepamuros. De este modo, además del Duende Verde, aparecen otros como el El Búho, Doctor Octopus, Venom y apariciones especiales de sujetos como Lagarto, Hombre de Arena, Rino, donde destacan especialmente El Buitre y Electro, completamente renovados, con unas participaciones de las mejores del cómic. También destaca la aparición de La Gata Negra que se convierte en la mano derecha de Spiderman en la lucha, así como Mary Jane también tiene un alto protagonismo.

La obra muestra un estado de tensión constante, con un Spiderman llevado al límite, muchas veces fuera de sus cabales debido a la presión que supone el no saber la identidad de su enemigo, el poco tiempo que tiene para encontrar a tía May viva, como también proteger a Mary Jane que puede ser capturada, sin olvidar que su verdadera identidad corre el riesgo de ser descubierta, puesto que el Daily Bugle ha puesto una recompensa por ella, que hasta los del SWAT lo buscan. Esto deja en claro que este es un cómic que no da respiro, sucede una cosa tras otra y cada vez el escenario parece ir de mal en peor. Este aspecto, personalmente me ha parecido de lo mejor del cómic y hace que uno se devore rápidamente las páginas.

Otra cosa interesante es que el cómic recurre mucho a eventos del pasado de Peter Parker, siendo la figura del tío Ben una constante en su actuar, como al mismo tiempo, los textos van mostrando su pensamiento y cómo él se cuestiona a sí mismo todo el tiempo y también profundiza más aún en su relación con Mary Jane y cómo estos hechos también los van afectande como pareja. Esto a mi parecer muestra al súper héroe mucho más humano que de costumbre, lejos de ser perfecto e invencible, al contrario, comete muchos errores y muchos que casi le cuestan la vida. Creo que acá se encuentra el toque más adulto del cómic, más allá de las escenas de violencia que puedan ser mostradas.

Un detalle a destacar es la explicación que da Millar acerca de la aparición indiscriminada de villanos y de cómo esto seha ido conservando a través del tiempo debido a ciertos intereses políticos. Creo que ante todo es una buena idea a la que creo le falta un mejor desarrollo y suena un poco forzado por ahora, pero si se profundizara más en ese tipo de temática, puede crear toda una conspiración.

Quizás lo más criticable del cómic en general es la forzosa introducción de personajes, sobre todo villanos con participaciones muy desteñidas e innecesarias que hace pensar que los metieron sólo porque tenían que aparecer. También algunas situaciones como la visita a Los Vengadores que está completamente de sobra, la introducción del grupo de los Doce Siniestros (que originalmente eran seis) que resulta poco creíble. También la obviedad detrás del secuestro, hace que un misterio que iba muy bien encaminado, caiga en una redundancia que termina por eliminar el factor sorpresa. Son ciertos detalles fuera de lugar que fácilmente podrían haber sido omitidos, pero creo que no llegan a ser tantos como para no hacer disfrutar de la obra.

El dibujo a cargo de Terry y Rachel Dodson me parece espectacular. Sorprenden con un gran diseño de personajes (los femeninos gustarán a más de alguno), así como las escenas de acción, limpias y detalladas, tremendamente dinámicas. Lo mismo con Frank Cho, que toma los lápices en algunos números y, con un estilo bastante distinto al del matrimonio Dodson, hace un dibujo también asombroso,mucho más realista aún. Ambos equipos de dibujantes mantienen el nivel y calidad en toda la obra.

Para concluir, "Marvel Knights: Spiderman" me parece un cómic muy bien realizado, con un argumento muy bien llevado que, aunque tenga ciertos momentos bastante desechables, conserva una línea que lo hace interesante, intrigante y con el que es fácil entrometerse y seguirlo, lleno de referencias al pasado del personaje y una visión mucho más humana del mismo. También destaca el grandioso trabajo en el dibujo, con unas escenas de acción de lujo. Un buenísimo cómic que recomiendo totalmente.

Para más información y otras críticas, revisa:
http://www.fantasymundo.com/articulos/531/marvel_knights_spiderman_mark_millar
http://www.zonanegativa.com/?p=1503
http://www.zonanegativa.com/?p=2896
http://www.zonanegativa.com/?p=3053
http://www.guzmanurrero.es/index.php/Comic/CINE-Y-LETRAS-Marvel-Knights-Spiderman.html

Eek! The Cat

Para el recuerdo de otro de los grandes clásicos de la década pasada, hoy les hablaré de "Eek! The Cat" una de mis series favoritas de la franquicia de Nelvana.

Esta obra fue creada por Savage Steve Holland (quien ha trabajado en titulos recientes como "El Campamento de Lazlo") y Bill Kopp ("Schnookums & Meat Funny Cartoon Show") y fue estrenada en 1992 en el clásico espacio Fox Kids con un total de 5 temporadas, con constantes cambios de formato e incluso de nombre, puesto que desde la cuarta temporada, el show pasaría a llamarse"Eek! Stravaganza".

La historia simplemente se trata de Eek, un gato morado siempre optimista y de buen corazón, dispuesto a ayudar, lo que hace que se meta en bastantes problemas, aunque eso no le quita el entusiasmo. Era típico escuchar la frase "¡San bomba!" (Kumbaya! en inglés).

Él tiene una novia llamada Annabelle (quien llama la atención por su gran tamaño) y cada vez que quiere verla tiene que lidiar con Sharky, el perro tiburón de ella que siempre lo persigue. También hay otros personajes como Elmo, un alce bastante ansioso, muy amigo de Eek, o "The Squishy Bears" que son un grupo de osos con distintos colores y personalidades (como una especie de parodia a los Cariñositos).

De este modo, el humor del show está en las desventuras de Eek en su intento por ayudar, con situaciones bien exageradas. También hay aspectos de la cultura popular, apariciones de famosillos y constantes parodias a películas como "Star Trek", "Pulp Fiction", "A Clockwork Orange" entre otras.

Al principio, Eek poseía episodios únicamente de él. No obstante, desde la segunda temporada se integró como parte del programala serie "The Terrible Thunderlizards". Éste segmento se trataba acerca de un grupo de dinosaurios militares, Doc Tari, Kutter y Squat que, comandados por el General Galapagos, deben eliminar a dos incipientes formas de vida humnana: Bill y Scooter. El primero de ellos es ultra pesimista y con mucha mala suerte, en cambio el segundo es entusiasta y muy ingenioso, ya que constantemente está realizando inventos.

Este era uno de mis shows favoritos. Podría haber tenido una serie para ellos solos.

Posteriormente, en la cuarta temporada aparecería otro segmento llamado "Klutter" que trataba acerca de dos chicos que, como no podían tener una mascota, crean una utilizando ropa vieja y escombros. Aunque no fue muy popular entre los fans, sí me parecían historias muy entretenidas, con situaciones bastante absurdas.

En general no hay mucho que comentar de esta serie, simplemente es una obra de puro humor y muy divertido. Siempre me gustó lo ágil e ingenioso de sus gags, además de los absurdos en los que caía, de los más entretenidos. Capítulos memorables hay como "Misereek", "Catsanova" (que es cuando conoce a Annabelle), "Mountain Groan" (donde se encuentran literalmente con Pie Grande), "Eex Men" y muchos más.

Otro gran clásico que tiene que ser recordado, ojalá que en un futuro vuelvan a transmitirlo o que por fin se animen a lanzarla en DVD, lo que sea, pero Eek debe volver. Es una serie a la que le tengo mucho cariño.

Eek! The Cat Opening

Para más información, revisa:
http://en.wikipedia.org/wiki/Eek!_The_Cat
http://www.eekthecatworld.com/default.php
http://www.toonopedia.com/eek.htm

Suzuka

Volviendo al rubro de las comedias románticas, en esta oportunidad comentaré una serie llamada "Suzuka", creada por Kouji Seo en 2004, alcanzando 18 tomos publicados. En 2005 se realizó la adaptación a la animación, con 26 episodios en total acargo de Studio Comet y TV Tokyo.

Ahora que terminé de verla puedo decir que, si bien en un principio estaba algo escéptico, finalmente me dejó bastante conforme. Revisémosla.

-Historia:

Todo ronda en la vida de un muchacho de 16 años llamado Yamato Akitsuki, quien emigra desde Hiroshima a Tokyo para poder realizar sus estudios, quedándose a vivir en una especie de pensión. Un día que va a su instituto, ve a una chica practicando salto de altura e inevitablemente se siente atraido por ella. Más tarde se enterará que es su vecina y se llama Asahina Suzuka.

De este modo el muchacho va buscando la manera de acercarse a ella, sin embargo, la chica no parece querer nada con él. Sin embargo, una vez que el chico logra declararse, la relación entre ellos se distancia mucho más e incluso comienza a tratarlo mal, por lo que Yamato hará lo posible para que Suzuka fije sus ojos en él, incluso entrando al equipo de atletismo.

En esta relación también entra otra chica que se interesa mucho en Yamato llamada Honoka Sakurai, quien desde hace años está enamorada del chico y también luchará por estar con él, como también el recuerdo de un antiguo senpai de Suzuka del que ella estaba enamorada y por el cual, Yamato se siente en desventaja.

-Apreciación Personal:

"Suzuka" es una serie que al principio me pareció que podría ser una típica serie de comedias románticas, con sus toques algo ecchi y posiblemente con un harem (tiene toda la pinta). Sin embargo, a medida que la fui viendo, me fui involucrando en su historia que, si bien presenta las mismas problemáticas de las series de su estilo (triángulos amorosos), creo que globalmente está muy bien armada y presenta situaciones y momentos realmente notables que en más de alguna ocasión me hicieron recordar lo mejor de series como "I's".

De partida, una de las particularidades de la serie es que todo está visto desde el punto de vista de Yamato (es decir masculino), por lo que podríamos ubicarla dentro del género del Shonen de temática romántica. De este modo, nos introducimos de lleno en su manera de vivir las relaciones, su forma de pensar, las maneras que él tiene de resolver los conflictos y cómo él va comprendiendo los sentimientos de las chicas (es entretenido ver cómo mete las patas sin quererlo).

También, un punto destacable y que le da otro sabor a este tipo de historia, es que está mezclado con el deporte, en este caso el atletismo, aunque siempre en un segundo plano, pero sin restarle importancia de todos modos, puesto que varios momentos claves se dan en el contexto del deporte. Además, Yamato utiliza esto como un medio para acercarse a Suzuka (quizás cuántos se sentirán identificados con esto), así que vemos cómo él va "luchando" para agradarle a la joven. Aún así, se compromete con el equipo e intenta superarse cada vez más.

Como estamos hablando de una comedia romántica, obviamente hay bastante humor y drama. Ambos elementos a mi gusto están muy bien logrados, sobretodo éste último, puesto que unas escenas de este tipo con tal tensión que te pueden dejar bastante pegado a la pantalla, sin llegar a ser demasiado cursi. En este sentido, "Suzuka" me ha dejado una muy buena impresión.

Quizás lo menos detacable es que tiende a caer en terrenos muy comunes. Comenzando por el planteamiento de la relación amor odio entre Suzuka y Yamato, como también Honoka que es la amiga de la infancia del protagonista y está enamorada de él desde esa época...La verdad es que ya suena a cuento conocido, nada nuevo en ese sentido.

Los personajes me parecen bastante estereotipados y muy similares a las personalidades de otras series del mismo corte (Yamato es el chico común y corriente, solitario, sólo le falta ser pervertido), aunque no llega a ser molesto. Lo bueno creo, es que muestra un contraste notable entre ellos, sobretodo entre Suzuka y Honoka, mientras una suele ser pesada y fría, la segunda es amable y cariñosa. También no faltan los típicos episodios en la piscina, las comprometedoras caídas (que ya nadie cree que puedan caerse así), etc, etc.

En cuanto a la producción, a mi juicio, este es el punto más bajo de la serie.

La animación es bastante baja y no tiene momentos donde destaque. En general es bastante plana y sus leves mejorías, tampoco logran llegar a lo que consideraría bueno. Definitivamente no es su fuerte.

Los diseños de personajes a nivel global me parecen buenos, sin embargo, son bastante irregulares y en varios capítulos no parecen bien dibujados y sólo en algunos se puede disfrutar bien de ellos, donde se muestra un muy buen nivel.

La música es algo similar. No es especialmente destacable, pero en ciertos momentos suele relucir, posiblemente en las escenas más críticas.

-Conclusión:

La verdad es que "Suzuka" me pareció mucho mejor de lo que esperaba y en general puedo decir que me gustó. Aunque suele caer en terrenos comunes con otras series de comedia romántica, sí tiene momentos dramáticos muy álgidos, que realmente son todo un disfrute y una sucesión de hechos que puede dejarte más que metido en su historia. Además, la mezcla entre el amor y el deporte sí le da un toque especial. Quizás lo más negativo es la producción que solamente es de un nivel aceptable, podría haber sido muchísimo mejor.

En general, una serie que recomiendo, me parece una muy buena opción por si estás buscando series de este género.

Suzuka Opening:

Para más información y otras críticas, revisa:
http://en.wikipedia.org/wiki/Suzuka_%28manga%29
http://cyberia-anime.blogspot.com/2006/10/suzuka-completa.html
http://www.joelsedano.com/blog/?p=167&cpage=1
http://mareinfinitum.net/2007/08/suzuka/
http://blog.fantasae.com/?p=84

Hey Arnold! Original Claymation Shorts

Posiblemente muchos de nosotros conozcamos la serie "Hey Arnold!", obra de Craig Bartlett y una de las series más exitosas de Nickelodeon de mitad de la década pasada.

Si bien la serie de televisión comenzó a emitirse en 1996 y con un debut como corto animado en la película "Harriet The Spy" el mismo año, en sus inicios, el personaje tuvo otra incursión en la animación, algunos años antes, pero que en estos días, no se exhibe en televisión.

La primera versión animada del "cabeza de balón" sería en 1989, con un corto de alrededor de 2 minutos titulado "Arnold Escapes From Church" utilizando animación de platicina (o claymation). Más adelante se realizarían dos cortos más titulados "The Arnold Waltz" en 1990 y "Arnold Rides A Chair" en 1991. Éste último sería emitido dentro del programa Plaza Sésamo (Sesame Street).

Estas animaciones resultan altamente curiosas. Son prácticamente mudas, solamente los personajes secundarios hablan y muestran a un Arnold tremendamente imaginativo y siempre aparece sumido en sus pensamientos.

También se puede ver a personajes como Harold o Helga en sus primeras versiones, bastante distintas a las que posteriormente se verían en la serie de TV. Otras entrañables personalidades como Gerald, el abuelo Phil o Eugene no aparecen (posiblemente porque en esa fecha, aún no hábían sido creados).

Similares a estas a animaciones son los cómics publicados por Craig Bartlett en 1991 en las páginas de "Simpsons Illustrated". Recomiendo mucho echarles un ojo.

Para quienes gusten de "Hey Arnold!", este tipo de material se convierte en un objeto de culto, puesto que muestra los orígenes de esta genial obra.

-Arnold Escapes From Church (1989)

-The Arnold Waltz (1990)

-Arnold Rides A Chair (1991)

Para más información, revisa:
http://www.toonopedia.com/arnold.htm
http://en.wikipedia.org/wiki/Hey_Arnold!
http://heyarnold.madpage.com/index.shtml (gran página, con scans de los cómics) http://www.geocities.com/haepisodes/video.html

Muchos saludos a todos.